Daniel Tai文 / 丹眼看電影 Facebook fanpage:丹眼看電影
第 94 屆奧斯卡金像獎於美國時間三月27日晚間落幕，最終由 Apple TV+ 串流平台發行的親情小品電影《樂動心旋律》（CODA）奪得最佳影片、最佳改編劇本、最佳男配角等三大獎，成為本晚最大贏家。
技術類獎項則由科幻大作《沙丘》（Dune）橫掃，一舉拿下最佳攝影、配樂、音效、剪輯、視覺特效等六個獎項。而備受矚目的 Netflix 強棒，以 12 項強勢入圍的《犬山記》（The Power of the Dog），最終只拿下一項獎項——最佳導演。影帝后則分別頒給了《王者理查》（King Richard）的威爾史密斯（Will Smith），以及《神聖電視台》（The Eyes of Tammy Faye）的潔西卡雀絲坦（Jessica Chastain），這也是兩人的首座奧斯卡獎。
其餘獎項大致呈現分散配獎的趨勢，《貝爾法斯特》（Belfast）、《魔法滿屋》（Encanto）、《西城故事》（West Side Story）、《007：生死交戰》（No Time to Die）、《在車上》（Drive My Car）等多項目入圍者，最終都僅以一項作收。整體而言，今年奧斯卡的得獎結果大多在眾人預料之內，少了些驚喜與爆冷。然而，本屆奧斯卡可說是從開演前就風波不斷，就連典禮當下也充滿著許多可笑、尷尬或令人費解的橋段。
去年此時正逢新冠肺炎（Covid-19） Delta 變種病毒的流行高峰，美國影藝學院為此將奧斯卡典禮搬到了半戶外的火車站大廳舉行，同時也大幅限縮了參與人數（甚至有多位入圍者與得獎者必須透過視訊連線參與），並取消表演節目與主持人串場等橋段。這許多的作為（加上疫情的影響），讓原本已經年年衰退的典禮收視率，更是直接砍半，讓製電視台高層非常頭疼，強硬要求主辦單位影藝學院在今年試圖擴展收視群，並限縮典禮必須要在三小時內結束。
面臨來自金主的壓力，影藝學院於是決定將 23 個獎項當中的八個獎項提前一小時於典禮現場「線下」頒發，並由幕後工作人員現場剪輯得獎感言，並在正式典禮時再安插播出精華片段。本屆慘遭閹割的獎項包含三個短片項目，以及美術、妝髮、配樂、音效、剪輯等八個獎項。
年初公佈此項新令時，影藝學院便已遭受到強烈的業內反彈，上百位影人連署反對（包含本屆入圍者如史蒂芬史匹柏與吉勒摩戴托羅等），卻如石沈大海。當時影藝學院還信誓旦旦地保證：「沒有人會看得出來這些獎項的頒獎片段是經過剪輯的」，然而在今天播出的節目中，這些片段少了得獎結果揭曉瞬間的反應，部分得獎者的感言甚至被大篇幅刪減，整體節奏說不上來的生硬與不流暢。最諷刺的是，當初是為了加速典禮進行而「挪移」這些獎項，但是典禮最終卻費時三小時40分，比過去三年的頒獎典禮都要來得長，可說是得不償失。
再者，影藝學院為了拓展觀眾群，而找來了一群跟電影插不上關係的美國體育圈和音樂圈名人來擔任引言人或頒獎嘉賓（卻連入圍多項的《西城故事》的女主角原本都沒能受邀），令人費解。為了讓典禮更加「綜藝」，影藝學院請來了三位以喜劇電影聞名的女星擔任主持人。但除了開開電影《千萬別抬頭》（Don’t Look Up）和《最後的決鬥》（The Last Duel）的低格調玩笑、為奧斯卡博物館打廣告，和硬要與觀眾互動的尷尬橋段，實在不知道這三位主持人存在的必要性。
而為了讓典禮更加「接地氣」，影藝學院也在社交媒體上舉行「影迷最愛電影」（#OscarsFanFavorite）和「最佳歡呼時刻」（#OscarsCheerMoment）非官方獎項的線上票選活動（最終分別由《活屍大軍》和《查克·史奈德之正義聯盟》雀屏中選），這樣的橋段在大雅之堂上顯得有些譁眾取寵，也沒有人會認真看待這些非透明評選機制之下所得出的結果。突兀的綜藝花邊、倉促湊合的經典合體、明明刪減了八個獎項卻仍感覺拖沓的典禮節奏，都讓覺得追求「節目效果」壓過了「榮耀電影」的典禮主軸，而這個商業和藝術之間的平衡拿捏，勢必也會是未來幾年影藝學院持續努力的方向。
然而我們不得不提到房間裡的大象——整場頒獎典禮的高潮竟然不是最佳影片揭曉時刻，而是在頒發最佳紀錄長片時，影帝威爾史密斯竟然衝上台搧了頒獎嘉賓克里斯洛克（Chris Rock）一記巴掌，並接連爆粗口嚷著「你他X媽不要講到我老婆」。這個一開始大家還以為可能是事前設定好的搞笑橋段，瞬間讓會堂氣氛降到冰點，也連帶毀了最佳影片、最佳導演等後續獎項的榮耀時刻。
這個火爆場面肇因於洛克與史密斯先前就傳出不合（洛克曾在 2016 年主持奧斯卡獎時，公開嘲諷潔達·蘋姬·史密斯（Jada Pinkett Smith）「杯葛奧斯卡」的舉動，暗示根本沒有人邀請她，何來杯葛之舉），而他在這次台上又再度拿史密斯的太太開玩笑，指其光頭造型（潔達·蘋姬·史密斯曾公開揭露自己因為免疫力失調而有落髮的問題，也因而剃髮）是為了出演《魔鬼女大兵》第二集。威爾本來還笑笑的，下一秒卻突然衝上台直接朝洛克臉部打了下去，再忿忿然地回到座位，顯然是護妻心切、忍無可忍。
然而，在全世界電影最高殿堂頒獎典禮 Live 實況轉播的場合，身為一個外界預期會在本屆奪下影帝的人，這樣的行為是否妥當，引發了高度的爭議。果不其然，不到半小時後，威爾史密斯接下了影帝的小金人，淚涔涔地述說自己如片中角色一般，「為愛而瘋狂」，並且向影藝學院及其他入圍的同業們致歉。但整場典禮早就蒙上一層混亂且焦躁不安的陰影，最終也就這樣草草落幕，潦草寫下歷史的一頁。
威爾的言行舉止勢必會佔據日後許多媒體和網路爭論的焦點，讓子彈再飛一會兒歷史將自有公評。退萬步言，不論是肢體或言語的暴力，恐怕都與威爾自詡要成為的「愛的通道」（vessel for love）相互矛盾。而或許這種瀕臨崩解的混沌張力，也將成為初入後疫情時代的最佳註解。然而，我不禁想再回頭談談本屆奧斯卡的電影與得獎者們，嘗試在其中勾勒出這些作品如何回應這個時代，以及我們可以在當中看出何許曙光與電影未來的方向。
《樂動心旋律》雖然僅入圍了三項（不包含最佳導演與最佳剪輯獎），卻能以黑馬之姿獲得了最佳影片殊榮（三個入圍的獎項全部打包帶走），一舉打破了八十多年的歷史紀錄。儘管客觀來說，今年競逐獎項的片子普遍比較小品，沒有往年奧斯卡常見的史詩格局，但在苦悶許久的疫情之下，或許《樂動心旋律》的真誠不做作，以及訴說親情與自我實現的普世共鳴，最終打動了奧斯卡投票會員的心。我們在前年的最佳影片得主《寄生上流》也看到了相同的崛起之路，奧斯卡正逐漸跳脫所謂「老白男」作為審美中心的路數，過去的統計數據已不再是真理，導演和影片分家幾成定局，劇本和剪輯也不再那麼緊緊地和最佳影片綁在一起。
初加入串流戰場的 Apple TV+，憑藉著《樂動心旋律》打敗了 勁敵 Netflix，成為奧斯卡史上奪得最佳影片殊榮的串流平台。《樂》從 2021 年一月於日舞影展首映後，至今跑了一年多的宣傳之路，也打破了「秋季影展」的首映迷思，成為首部獲得奧斯卡最佳影片的日舞首映作品（值得一提的是，獲得最佳紀錄長片的《靈魂樂之夏》［Summer of Soul］，同樣是於去年日舞影展首映）。可見電影的製作、被觀賞與獎勵的遊戲規則都逐漸在更新蛻變，更多元的故事正逐漸被看見。
另外，本屆得獎影人的族裔、性別、性向等多元性，也是有目共睹。《犬山記》導演珍康萍（Jane Campion），繼去年《游牧人生》（Nomadland）的趙婷，成為史上第三位女性最佳導演。《王者理查》威爾史密斯成為影史僅第五位黑人影帝。《樂動心旋律》非但是史上第一部以聾人演員作為卡司主體的最佳影片得主，獲頒最佳男配角的特洛伊寇特蘇爾（Troy Kotsur）也是首位獲獎的聾人男演員。《西城故事》最佳女配角雅莉安娜德柏斯（Ariana DeBose）是第二位榮膺該獎項的拉丁裔演員（碰巧的事，第一位就是憑藉 1961 年版本當中相同角色獲獎的 Rita Moreno），同時也是第一位公開出櫃的非洲拉丁裔（Afro-Latina）女演員獲頒得奧斯卡獎。在最佳實境短片《The Long Goodbye》中自製自演的男星 Riz Ahmed，也成爲該項目中首位獲獎的穆斯林。
這許多的例子都在在揭示著影藝學院正逐漸朝向多元開放的方向邁進。儘管在這個轉折的過程中，路上偶爾會遇到一些《幸福綠皮書》讓大家不盡滿意，或是技術類獎項仍大多由男性白人長期把持（原本期待可以見證《犬山記》的 Ari Wegner 成為史上首位獲得最佳攝影的女性攝影師），至少目前好萊塢的轉型方向是值得期待的。
無論你本屆力挺《犬山記》或《樂動心旋律》，或甚至是《在車上》或《世界上最爛的人》（The Worst Person in the World），每年都還是老話一句：獎項與典禮終究只是短暫且表面的，時間的淘洗則會顯露出歷久彌新的佳作為何。而我們在此當下也只能盡量藉由奧斯卡這個最接近一般大眾的平台，去彰顯電影幕前與幕後的功臣。千萬別讓熱搜榜上一時的花拳繡腿，掩蓋掉背後真正該被榮耀的電影，以及那些因電影而偉大的影人。
以下為第 94 屆奧斯卡金像獎得獎名單。
最佳影片——
《樂動心旋律》CODA
最佳導演——
Jane Campion,《犬山記》
最佳男主角——
Will Smith,《王者理查》King Richard
最佳女主角——
Jessica Chastain, 《神聖電視台》The Eyes of Tammy Faye
最佳男配角——
Troy Kotsur,《樂動心旋律》CODA
最佳女配角——
Ariana DeBose,《西城故事》West Side Story
最佳原創劇本——
Kenneth Branagh, 《貝爾法斯特》Belfast
最佳改編劇本——
Siân Heder, 《樂動心旋律》CODA
最佳剪輯——
《沙丘》Dune
Joe Walker
最佳服裝設計——
《時尚惡女：庫伊拉》Cruella
Jenny Beavan
最佳妝髮設計——
《神聖電視台》The Eyes of Tammy Faye
Linda Dowds, Stephanie Ingram and Justin Raleigh
最佳美術設計——
《沙丘》Dune
Production Design: Patrice Vermette
Set Decoration: Zsuzsanna Sipos
最佳攝影——
《沙丘》
Greig Fraser
最佳視覺效果——
《沙丘》
Paul Lambert, Tristan Myles, Brian Connor and Gerd Nefzer
最佳原創電影配樂——
《沙丘》Dune
Hans Zimmer
最佳原創電影歌曲——
《007：生死交戰》”No Time to Die”
Music and Lyric by Billie Eilish and Finneas O’Connell
最佳音效——
《沙丘》Dune
Mac Ruth, Mark Mangini, Theo Green, Doug Hemphill and Ron Bartlett
最佳紀錄長片——
《靈魂樂之夏》Summer of Soul (…Or, When the Revolution Could Not Be Televised)
Ahmir “Questlove” Thompson, Joseph Patel, Robert Fyvolent and David Dinerstein
最佳國際長片——
《在車上》Drive My Car
最佳動畫長片——
《魔法滿屋》Encanto
最佳實境短片——
《The Long Goodbye》
Aneil Karia and Riz Ahmed
最佳動畫短片——
《The Windshield Wiper》
Alberto Mielgo and Leo Sanchez
最佳紀錄短片——
《The Queen of Basketball》
Ben Proudfoot
